Listopad w Krakowie tradycyjnie obfituje w wydarzenia muzyczne. Nie inaczej jest w tym roku, a szczególnie dużo interesujących występów nagromadziło się w najbliższym miesiącu w klubach Zaścianek i Gwarek. Standardowo najbardziej zadowoleni będą fani gitarowego grania, bo na deskach scen kompleksu AGH będzie można usłyszeć cały jego przekrój – rock’n’roll, blues-rock (Sari Schorr), punk, hardcore (Spy, Combust), rock gotycki (Closterkeller), grunge (Houk, Wij), prog rock (O.R.k.), alternatywa (Wiraszko, Nanga), stoner doom (Dopelord), a także thrash, death i black metal. Ale nie tylko, bo do Krakowa wróci po raz kolejny znany na całym świecie lutnista Jozef Van Wissem; zagra też polska grupa Daj Ognia – więc znajdzie się coś dla fanów muzyki dawnej i mniej oczywistych instrumentów muzycznych. To też okazja dla miłośników rapu, bo swoje XXX-lecie będzie świętowała w Zaścianku prawdziwa polska legenda – donGURALesko.
To oczywiście tylko kilka nazw, poniżej znajdują się szczegółowe informacje dotyczące tych i pozostałych artystów oraz linki, pod którymi można kupić bilety na wszystkie wydarzenia.
01/11/2026 Closterkeller
Trzydzieści lat po premierze „CYAN” Closterkeller wraca do materiału z jednego z najbardziej charakterystycznych albumów w swojej dyskografii. „reCYAN” to utwory z płyty z 1996 roku nagrane ponownie przez obecny skład zespołu – z zachowaniem charakteru i atmosfery oryginalnych kompozycji, ale w nowym, współczesnym brzmieniu. Dzięki „reCYAN” materiał po wielu latach ponownie ukazuje się na CD, a po raz pierwszy trafia również do serwisów streamingowych.
„CYAN” ukazał się w 1996 roku jako piąty album Closterkeller. Nie był próbą powtórzenia sukcesu płyt „VIOLET” (1993) i „SCARLET” (1995). Zamiast podążyć za oczekiwaniami i dominującą wówczas modą na coraz cięższe granie, zespół skierował się ku nowym muzycznym przestrzeniom – pełnym analogowych syntezatorów, elektroniki, nastrojowych kompozycji i charakterystycznego, magnetycznego klimatu.
Album przyniósł „Władzę” – utwór, który dotarł do czołówki Listy Przebojów Programu Trzeciego i do dziś należy do najbardziej rozpoznawalnych kompozycji Closterkeller. „CYAN” to jednak znacznie więcej niż „Władza”. Płyta pozostaje jednym z najbardziej różnorodnych wydawnictw w dorobku zespołu: od mrocznej i monumentalnej „Ciszy w jej domu”, przez industrialno-postpunkową „Klepsydrę”, po zaskakująco przebojową „Ziemię obiecaną”.
Tytuł „CYAN” z jednej strony oznacza komputerowy odcień niebieskiego, a z drugiej – silnie trujący związek chemiczny o podstępnie przyjemnym zapachu. Ta dwoistość doskonale oddaje charakter albumu – pięknego i rozmarzonego, ale też opowiadającego o toksycznych uczuciach, lęku, przemijaniu i emocjach, które potrafią fascynować i jednocześnie zatruwać. Wystarczy wsłuchać się w utwór tytułowy czy poruszającą „Roszpunkę”, tym razem pozbawioną baśniowego happy endu.
Trzydzieści lat później Closterkeller wraca do tych kompozycji nie poprzez remaster czy ponowne wydanie dawnych nagrań, lecz nagrywając cały materiał od początku. „reCYAN” jest więc spotkaniem utworów napisanych w 1996 roku z dzisiejszym Closterkeller – doświadczeniem kolejnych trzech dekad, obecnym składem zespołu i współczesnym brzmieniem.
Skład:
Anja Orthodox – wokal, instrumenty klawiszowe
Krzysztof Najman – gitara basowa, instrumenty klawiszowe
Mariusz Kumala – gitara
Michał Rollinger – instrumenty klawiszowe
Adam Najman – perkusja
Bilety: https://www.
3/11/2026 HOUK + WaluśKraksaKryzys
Z powodów logistycznych zmuszeni jesteśmy przenieść koncert z Klubu Studio do Klubu Zaścianek. Koncerty zespołów HOUK i WaluśKraksaKryzys odbędą się niezmiennie w dniu 3 listopada, na które zapraszamy!
Bilety zachowują ważność.
Po wyjątkowym powrocie na scenę Festiwalu w Jarocinie, gdzie po 36 latach HOUK ponownie wystąpił w składzie znanym z albumu Generation X, zespół zagra koncert w Klubie Zaścianek. To wyjątkowa okazja, by usłyszeć na żywo jedną z najważniejszych formacji polskiej sceny alternatywnej i grunge.
—
Powstały w 1988 roku HOUK szybko zaznaczył swoją obecność na polskiej scenie muzycznej. Debiutancki album Soul Ammunition został uznany przez redakcję „Tylko Rock” za debiut roku, a kolejne lata przyniosły zespołowi występ na targach MIDEM w Cannes, emisję koncertu w MTV, współpracę z reżyserem Miką Kaurismäkim oraz koncerty u boku takich zespołów jak New Model Army, Bad Brains i Clawfinger. Ostatnim studyjnym wydawnictwem grupy był nominowany do nagrody Fryderyk ’96 album Generation X. To właśnie w składzie znanym z tego albumu HOUK zaprezentuje się na Pomarańczowej Scenie Klubu Studio.
Tego wieczoru na scenie pojawi się również WaluśKraksaKryzys, jeden z najgłośniejszych przedstawicieli młodego pokolenia polskiej sceny rockowej. Artysta ma na koncie cztery albumy studyjne, w tym nagrodzone Fryderykiem wydawnictwo Atak oraz Tematy i Wariacje, które przyniosło mu nominację do Paszportów „Polityki” 2025 w kategorii Muzyka Popularna oraz Fryderyka 2026 w kategorii Rock & Blues. Twórczość WalusiaKraksyKryzys była wielokrotnie wyróżniana przez opiniotwórcze media, a sam artysta współpracował między innymi ze Zdechłym Osą, Kasią Lins i braćmi Kacperczyk.
HOUK:
https://www.youtube.com/channel/UCaPmCv-hdLk8FIaRbjRT4LQ
WaluśKraksaKryzys:
https://www.instagram.com/waluskraksakryzys
https://www.facebook.com/kraksakryzys
https://www.youtube.com/channel/UCFrw2Y2Ri-AzP1kdkHhWFKw
06/11/2026 donGURALesko XXX-lecie
Trzy dekady na majku, trzy dekady stylu, który wjechał do polskiego rapu jak husaria na turbo. Dalej jedzie jak złoto, a już w listopadzie przyjedzie do Klubu Zaścianek!
30 lat minęło, dziadzia ciągle… w formie, w ogniu i na scenie – dlatego już 06.11 w krakowskim klubie świętujemy absolutnie wyjątkowy, jedyny w swoim rodzaju koncert 30-lecia DGE!
To będzie wieczór dla tych, którzy pamiętają pierwsze nieśmiałe wersy z okolic Piątkowa, dla tych, którzy dorastali z „El Polako”, i dla tych, którzy po prostu kochają tę charakterystyczną mieszankę słowotoku, humoru i niepodrabialnej energii. A to dopiero początek! Na scenie pojawią się specjalni goście, którzy przez lata współtworzyli historię i mitologię tego mikrofonu – a których ogłosimy już wkrótce. Szykujcie się na mocne nazwiska, jeszcze mocniejsze wejścia i momenty, które odpalą wspomnienia jak zimne ognie na afterze.
Bilety? Warto mieć wcześniej, bo to nie jest zwykły koncert – to celebracja trzech dekad kultury, flow i nieśmiertelnej „gibkiej fali”. Do zobaczenia pod sceną!
donGURALesko:
https://www.facebook.com/djdziadzior
https://www.instagram.com/djdziadzior/
https://www.youtube.com/channel/UCizFguf9h2vM0zlvjHVH9iw
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
2026/11/06 Nanga
Nanga powraca do Klubu Gwarek!
6 listopada odwiedzi nas „Straszna trasa” – będzie to premierowy koncert ich nowej płyty „Duchy”.
Drogie osoby,
Wracamy do Was z zaświatów, gdzie przez ostatnie półtora roku pracowaliśmy nad nowym albumem, który ukaże się w październiku 2026 r.
„Duchy” to płyta nawiedzona, płyta-nostalgia, zanurzona w latach 90 i 2000, rozprawiająca się lirycznie z popkulturowymi ikonami tamtego czasu, ale i autorefleksyjna, a nawet autokrytyczna (w końcu słyniemy z nostalgicznych inklinacji). To beat i groove z wirującego stolika, upiorne syntezatory i jęczące saksofony, a do tego niezmiennie zdarty wokal i teksty, które pozostają naszym znakiem rozpoznawczym: intymne, ale polityczne, poetyckie, ale zaangażowane. Można się wzruszyć, można się bać. Postaramy się oddać to wszystko także w wersji koncertowej.
Kupujcie bilety i do zobaczenia.
NANGA
Magda Dubrowska – wokal / bas /teksty
Maciek Dzierżanowski – perkusja / bity
Karola Gola – saksofony / flet / klawisze
Bilety: https://www.klubgwarek.pl/
2026/11/07 Wiraszko “Tak młodo się nie spotkamy jesienią 2026”
Wiraszko zawita do Gwarka już w listopadzie w ramach jesiennej trasy promującej solowy debiutancki album „Tak młodo się nie spotkamy”!
Tej jesieni Wiraszko rusza w trasę koncertową promującą swój solowy debiutancki album „Tak młodo się nie spotkamy” – płytę, która została Albumem Roku Radia 357 oraz znalazła się wśród Płyt Roku Gazety Wyborczej.
To jesienne koncerty będą kolejnym etapem solowej drogi artysty, który przez lata był liderem Much, nagrał z zespołem pięć albumów i zagrał setki koncertów. Po pierwszych solowych występach w 2025 roku, w tym wspólnej trasie z Krzysztofem Zalewskim, Wiraszko w 2026 roku pojawił się m.in. na Pol’and’Rock Festival, głównej scenie Męskiego Grania oraz w Jarocinie. Teraz wraca do klubów z pełnym koncertowym materiałem z albumu „Tak młodo się nie spotkamy”.
Trasę promować będzie singiel „15. południk”, w którym gościnnie pojawia się Jan Borysewicz. Spotkanie dwóch pokoleń polskiej sceny gitarowej dobrze oddaje charakter projektu Wiraszki – gitarowe brzmienie, mocne melodie i teksty o pamięci, przemijaniu, dorastaniu i świecie, który zmienia się szybciej, niż zdążymy się z nim pożegnać.
Wiraszko od lat pozostaje jedną z ważnych postaci polskiej sceny gitarowej – jako artysta, autor tekstów i kurator muzyczny. Jest autorem piosenek wykonywanych m.in. przez Krzysztofa Zalewskiego, Lady Pank, Ewę Farnę, Rosalie i Tomasza Makowieckiego, a dziś konsekwentnie rozwija własną solową drogę.
Jesienią widzimy się na koncertach. Wiraszko – „Tak młodo się nie spotkamy”.
Wiraszko:
https://www.facebook.com/wiraszko
https://www.instagram.com/wiraszko
https://www.youtube.com/channel/UCL2RDVGZDW5teoMbyk8cAfQ
2026/11/07 Dymna Lotva + Mörk Gryning + Vae Solis
Post-black metalowa formacja Dymna Lotva zagra dwa wyjątkowe koncerty w Polsce, łącząc siły ze szwedzkimi black metalowcami z Mörk Gryning, dla których będą to pierwsze koncerty w Polsce!
Obydwa koncerty otworzy lokalny, black metalowy zespół Vae Solis.
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
2026/11/08 Jozef Van Wissem “This is my Blood” Tour 2026
Niekonwencjonalny kompozytor oraz barokowy lutnista Jozef Van Wissem już w listopadzie ponownie zagości na scenie Klubu Zaścianek! Pretekstem do wyruszenia w trasę będzie najnowszy album artysty, zatytułowany „This Is My Blood”.
Jozef Van Wissem
Odkąd w latach 90. Van Wissem studiował grę na lutni w Nowym Jorku pod okiem Patricka O’Briena, zaczął tworzyć dzieła w równym stopniu zakorzenione w klasycznych, renesansowych i barokowych formach muzyki lutniowej, co we współczesnych brzmieniach, obejmujących drony, elektronikę i nagrania terenowe. Dodając do tego jego wczesne inspiracje sceną no wave, industrialną oraz oddanie minimalizmowi, otrzymujemy unikalną i niezwykle wyrazistą muzykę.
Van Wissem to awangardowy artysta, podróżujący ze swoją czarną, barokową lutnią po niemal całym świecie. Jego ponadczasowa muzyka opisywana jest jako hipnotyczna, minimalistyczna i atmosferyczna – świadomie łącząca piękno z mroczną, medytacyjną estetyką. W jego tekstach da się usłyszeć chrześcijański, a często i mityczny wydźwięk; porusza tematy miłości, wiary, życia pozagrobowego – często z mantryczną wręcz powtarzalnością.
Współpracuje z reżyserem i muzykiem Jimem Jarmuschem, tworząc m.in. nagradzaną ścieżkę dźwiękową do filmu Only Lovers Left Alive, za którą Van Wissem zdobył nagrodę Cannes Soundtrack Award w 2013 roku.
Roberto Delira Jaworski
Roberto`Delira Jaworski – multiinstrumentalista i kompozytor od lat związany z folk eksperymentalną grupą Żywiołak. W swym solowym projekcie Rekonstrukcja/Destrukcja staje się natomiast lutniowym minimalistą, a Jozef Van Wissem i Totte Matttsson z zespołu Hedningarna to jego dwóch ulubionych eksperymentalistów lutniowych. Program który nazwał „hipnotyki lutniowe i liryki tajemne” to odniesienie się do historii mistycznych na bazie hipnotyki brzmień baroku oraz zjawisk folkloru.
Artysta ma na koncie pierwsze koncerty w USA , a także współprace w ramach muzyki do gier Wiedźmin, The Thaumaturge, czy World of tanks a także udane kolaboracje z Czesławem Mozilem, Michałem SOBOTĄ Sobolewskim, Adamem O.S.T.R Ostrowskim czy Kapelą ze wsi Warszawa.
11/11/2026 Sari Schorr „Running Wild”
Wyrazisty głos współczesnego blues-rocka wybrzmi ze sceny Gwarka! Sari Schorr odwiedzi krakowski klub już tej jesieni.
Sari Schorr to jedna z najbardziej charyzmatycznych postaci współczesnego blues-rocka. Znana z potężnego, pełnego emocji głosu oraz bezkompromisowej obecności scenicznej, nieustannie zachwyca publiczność na całym świecie. Krytycy uznają ją za jeden z najważniejszych głosów swojego pokolenia, a jej postać pozostaje niezapomniana dla fanów.
Międzynarodową pozycję Schorr zbudowała w najbardziej tradycyjny sposób – na scenie. Dzięki nieustannemu koncertowaniu i pełnym emocji występom wypracowała reputację artystki, której koncerty rozwijają się od intymnej intensywności do potężnych, porywających finałów. Występowała na takich scenach jak Carnegie Hall, Montreux Jazz Festival czy Rockpalast.
Dla wieloletnich słuchaczy nadchodzący album Running Wild oznacza znaczące poszerzenie muzycznego świata Schorr. Dla nowych odbiorców jest natomiast doskonałym wprowadzeniem do jej twórczości – bezpośredniej, odważnej i całkowicie niezainteresowanej podążaniem za chwilowymi trendami.
Sari Schorr:
https://www.facebook.com/SariSchorrMusic
https://www.instagram.com/sarischorr
https://www.youtube.com/@Sarischorr
Bilety: https://www.klubgwarek.pl/
12/11/2026 Dopelord
Dancin’ Shoes Gigs & Boredom Booking zapraszają na koncert:
DOPELORD (Polska / Season of Mist) – stoner doom
„Nic już nie będzie takie samo. Kiedyś był doom, teraz jest Dopelord”.
Absolutnie topowy zespół na krajowej scenie, który powstał w 2010 roku i od tamtej pory nieprzerwanie nagrywa i koncertuje. Serwowany przez nich stoner doom to kombinacja ciężkich riffów, miażdżącego brzmienia i chwytliwych refrenów. Fuzz rozkręcony na 11, Dopelord wtrąca polaków do szkieletorni, jeńców brak.
Dopelord:
https://www.facebook.com/Dopelord666
https://www.instagram.com/dopelord_666/
https://youtu.be/oXY43T2nA_s?si=48R0zvYmtsFHXXhs
https://youtu.be/Y7qdVmmQrUc?si=4KCTI5u420sqGORF
https://youtu.be/SUXETXkZoMw?si=aDyAyIY6ed-va7ld
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
2026/11/13 Pablopavo i Ludziki
Pablopavo i Ludziki wracają do Zaścianka!
Po roku rozłąki zespół zaprasza Was w tych słowach:
„Zamykając za sobą drzwi Zaścianka, pewnego chłodnego wieczora ubiegłego roku, obiecaliśmy sobie że spotkamy się z Wami ponownie w gościnnych przestrzeniach przy Rostafińskiego 4.
No, to jesteśmy!
Już 13 listopada zagramy dla Was set oparty na sprawdzonych szlagierach i nowszych kawałkach. Opowiemy kilka historii i zapytamy co tam u Was.
Do zobaczenia!”
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
2026/11/14 Still Of The Night
Czysta energia, klimat Sunset Strip i bezwstydny rock’n’roll – Still of the Night już w listopadzie w Klubie Zaścianek!
9. edycja trasy Still Of The Night zawita do Was PONOWNIE w klasycznej odsłonie!
Tego wieczoru zagramy NAJWIĘKSZE HITY glam & hair metalu i rocka lat 80. – kawałki, które rozpalały sceny, radia i stadiony, a dziś wciąż brzmią tak samo potężnie.
Widzimy się pod sceną.
Rock’n’roll nigdy nie wychodzi z mody
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
2026/11/14 Daj Ognia
Zamarznięty Bałtyk, pośrodku drewniana karczma. Przez półmrok wędrują melodie, które brzmią jednocześnie obco, i niepokojąco znajomo. Czy wejdziesz do środka?
Wizja ta jest tylko przedsmakiem tego, co czeka nas już niebawem w Gwarku. Daj Ognia zaprezentuje w Krakowie projekt „Muzyka urojonej wioski”.
Muzycy z Daj Ognia sami najlepiej definiują swoją twórczość w unikalny, poetycki sposób:
„Tułamy się między Polską a Skandynawią, grając po tancbudach, stypach i świętych gajach. Po drodze przystajemy u malowanych wrót w karczmach na zamarzniętym Bałtyku. Gramy pod nogę i ku zadumie ludziom spod strzechy i spod azbestowej dachówki, przeplatając tradycje muzyczne Północy i Południa.
Ogrywamy stare wiejskie melodie na własną anachroniczną modłę, przywołując nastroje z urojonej wioski – plebejski rejwach, echa obrzędów, wołanie o śmierć w panieństwie i tupot bosych stóp po zamarzniętej glebie. Tkając muzyczną opowieść wykorzystujemy dźwięki archaicznych lir smyczkowych, śpiewu tradycyjnego, dud, bębnów i kości, splatających się w pełne melancholii, jednak porywające do tańca brzmienie.”
Muzykę Daj Ognia cechuje unikatowa dwoistość – zawieszenie między romantycznym fantazmatem a surową rzeczywistością – i stanowi oś tożsamości zespołu. Ich twórczość, często określana jako „dark folk” lub „folk alternatywa”, rodzi się z tęsknoty za miejscem, które nigdy nie istniało, ale które podskórnie każdy z nas pamięta. Nie jest to próba rekonstrukcji historycznej, a twórcze wyobrażenie przepełnione melancholią i nieugiętą transowością, w której rave’y czasów minionych przeplatają się z powszednim mistycyzmem.
Daj Ognia z pewnością wyróżnia się na tle innych zespołów swoim instrumentarium. Na scenie usłyszymy tradycyjne skandynawskie liry smyczkowe, bębny obręczowe czy dudy – a to tylko początek.
Anna Sitko – śpiew, basy
Michał Górka – tagelharpa, mandola
Wit Rzepecki – strakharpa, dudy
Agnieszka Oramus – bęben obręczowy, darabuka, baraban, santur
Michał Biel – bęben obręczowy, baraban, kości
Cały ten zestaw tworzy mieszankę, która od razu porywa do tańca i utwierdza w przekonaniu, że współczesna transowa muzyka elektroniczna swoimi korzeniami sięga bardzo odległych czasów.
Koncerty Daj Ognia to doświadczenie wykraczające daleko poza ramy zwykłego występu. Zespół słynie z teatralnego sznytu oraz niezwykle intensywnej narracji scenicznej. Każdy utwór to kolejna opowieść, i kolejna dawka dzikiej energii, która błyskawicznie udziela się publiczności. Muzycy regularnie hipnotyzują publiczność na największych festiwalach w Europie – od litewskiego Mėnuo Juodaragis czy Kilkim Žaibu, przez sztokholmski Kulturfestivalen, Gotland Medieval Week, czeskie Lodžie Worldfest, aż po rodzimy Ethno Port, Etnokraków/Rozstaje, czy Festiwal Słowian i Wikingów na Wolinie.
Bilety: https://www.klubgwarek.pl/
2026/11/17 European Carnage Tour 2026: Fleshcrawl + Avulsed + Violentor
Fleshcrawl & Avulsed nadciągają do Krakowa!
Ich co-headlinerska trasa „European Carnage Tour 2026” przyniesie ze sobą maraton zniszczenia, rzezi, zabójczo szybkich riffów i czystej agresji. Jako support wystąpi ekipa Violentor.
— — — — —
Fleshcrawl [GER] – death metal
Niemiecka deathmetalowa formacja, założona w 1987 roku w Illertissen przez Stefana Hanusa i Bastiana Herzoga. Zespół od dekad reprezentuje bezkompromisowy, old-schoolowy metal śmierci, łącząc techniczną precyzję z niszczycielską siłą, co czyni ich jedną z najbardziej stałych, wiarygodnych i kultowych formacji na europejskiej scenie ekstremalnej.
Formacja zadebiutowała w 1991 roku EP-ką „Lost in a Grave”, a ich pierwszy pełny album „Descend into the Absurd” zarejestrowano w słynnym sztokholmskim Montezuma Studio. Bogata dyskografia grupy obejmuje dziewięć albumów studyjnych, z których przynajmniej kilka zaliczanych jest do solidnego kanonu najlepszych krążków w swoim gatunku.
Mimo tragicznej śmierci wieloletniego wokalisty Svena Grossa w 2021 roku, zespół kontynuuje działalność z nowym frontmanem, Boriszem Sarafutgyinovem. Obecnie grupa finalizuje prace nad swoim dziesiątym albumem studyjnym zatytułowanym „Epitome of Carnage”, którego premiera zaplanowana jest na 12 czerwca 2026 roku.
— — — — —
Avulsed [ESP] – death metal
Zespół od swojego powstania w 1991 roku nie zrobił sobie ani jednej przerwy, zawsze pozostając wierny swojemu stylowi.
Przez ponad trzy dekady Avulsed ugruntował swoją pozycję niekwestionowanego lidera metalu ekstremalnego w swoim kraju – od początku lat 90. zespół wydał 7 pełnych albumów, kilka EP-ek i demówek, a także zagrał koncerty w Europie, Azji, obu Amerykach i oczywiście w niemal każdym zakątku Hiszpanii.
Pomimo długiej kariery, Avulsed posiadał solidny trzon składu, który został ostatnio naruszony przez odejście niektórych członków. Nie wpłynęło to jednak na dalszą karierę zespołu, który natychmiast znalazł wysokiej klasy następców. Gwarantują oni ciągłość w postaci nowych wydawnictw, a występy na żywo stały się dzięki nim jeszcze bardziej intensywne.
— — — — —
Violentor [ITA] thrash/speed metal
Undergroundowy zespół thrash/speed metalowy pochodzący z Lukki w Toskanii. Prowadzona przez frontmana Alessio Mediciego grupa wypracowała charakterystyczne brzmienie zakorzenione w surowej agresji i bezkompromisowej energii.
Czerpiąc inspiracje ze starej szkoły thrashu, wczesnego speed metalu oraz punka/hardcore’u, Violentor serwuje szybkie, szorstkie kompozycje cechujące się nieubłaganym tempem i celowo nieoszlifowanym stylem produkcji. W warstwie lirycznej zespół zgłębia tematy gniewu, antyreligijności, buntu i społecznego rozkładu.
— — — — —
Tortured Corpse – death metal
Początek tej nekropolii datuje się na 2022 rok, kiedy t o z inicjatywy Necro (perkusja) powołano do życia byt znany jako Tortured Corpse. To nie była zwykła chęć grania muzyki – to była potrzeba wskrzeszenia najbardziej prymitywnych instynktów i dania hołdu starej szkole Death Metalu.
W 2024 roku uderzyli z pełną mocą – debiutancki album „Cavernous Lobotomy” to ponad 30 minut bezlitosnej, surowej wiwisekcji. Płyta ta stała się manifestem Oldschool Death Metalu, przypominając światu, że prawdziwy Death Metal metal narodził się w smrodzie lat 80 i 90. Promocja albumu objęła największe areny rzezi, w tym występy na Back To The Symbolic, Rotten Open Air oraz Renaissance Fest.
Tortured Corpse nie spoczywa w grobie. Zespół jest w trakcie rejestracji nowego Promo 2026, które ma być jedynie przystawką przed nadchodzącą, drugą pełnowymiarową płytą. Spodziewajcie się jeszcze więcej gruzu, jeszcze więcej trupiego jadu i bezkompromisowej rzezi. Kult starej szkoły trwa…
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
2026/11/20 WIJ + Fertile Hump
WIJ – rock / metal
Wydając w maju zeszłego roku z zaskoczenia EP-kę Bluzg, Wij udowodnił, że jest bezkompromisowym tworem, któremu nie przeszkadzają gatunkowe szufladki. Do wpływów hardrockowych czy doomowych, które słyszeliśmy na albumach Dziwidło oraz Przestwór, trio dorzuciło elementy hardcore / death metalu. Na koncie mają kilka headlinerskich tras po Polsce, występy na Summer Dying Loud i Mystic Festival, a także trasę u boku grup Blindead 23 i Obscure Sphinx.
FERTILE HUMP – garage blues punk / rock&roll
Zespół Fertile Hump istnieje od 2015 roku. W tym czasie Magda Kramer i Tomek Szkiela nie tylko zdołali wydać EP (Instant Classic 2015) oraz trzy płyty („Dead Heart„, Instant Classic, 2016; „Kiss Kiss Or Bang Bang„, self-release 2018; „The Break Up Club”, Antena Krzyku 2021), ale też zagrali setki koncertów (m.in. na Summer Dying Loud Festival, Róbmy Swoje Festival czy trasę z Me And That Man). Od samego początku na perkusji grał z nimi Maciek Misiewicz, który – niestety – zgubił się gdzieś w okolicach pandemii (żyje). Potem przez parę lat grali we dwójkę. Teraz dołączył do nich Michałek Zawadzki i razem nagrali płytę „Jazzpunk Superheroes„, która ukaże się nakładem Piranha Music. Zespół, w duchu filozofii DIY, postanowił samodzielnie zrealizować i zmiksować całość materiału, powierzając jedynie mastering Marcinowi Klimczakowi z Mustache Ministry.
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
O.R.k | 20/11/2026 | Kraków, Klub Gwarek
–––––––––––––––––––––––
Supergrupa O.R.k połączy ambicje art-rockowe i siłę alternatywnego prog rocka w Klubie Gwarek!
Tuż po sukcesie albumu „Firehose of Falsehoods” supergrupa O.R.k. – w składzie: Pat Mastelotto (King Crimson), Colin Edwin (ex-Porcupine Tree), wielokrotnie nagradzany kompozytor muzyki filmowej i wokalista Lorenzo Esposito Fornasari oraz wyjątkowy, dziki talent Carmelo Pipitone na gitarach – wyrusza w trasę z najdłuższym i najbardziej intensywnym zestawem utworów w swojej dotychczasowej karierze, obejmującym wszystkie pięć albumów studyjnych.
Ostatni album, wydany przez Kscope, oddaje charakterystyczne dla O.R.k. połączenie spontaniczności, wielowymiarowości i najwyższej klasy muzykalności. Firehose of Falsehoods kontynuuje podróż, którą O.R.k rozpoczęli debiutanckim albumem Inflamed Rides z 2015 roku i kontynuowali albumem Screamnasium z 2022 roku, a ich muzyka często porusza tematy frustracji, odkupienia i kondycji człowieka w dzisiejszym świecie.
Zostali świetne przyjęci przez media – dowodzi tylko, że żaden odbiorca nie pozostaje obojętny na ich twórczość.
„Biorąc pod uwagę głos LEF i samą moc ich koncertów, widzimy, że stają się tytanami prog/alt metalu”. Recenzja koncertuProg UK, maj 2025 r.
„Emocjonalne i surowe, a jednocześnie wyrafinowane i dopracowane… pretendent do tytułu albumu roku.” — Norway Rock, 5/6.
„Po prostu fantastyczny utwór od początku do końca.” — The Progressive Aspect.
„O.R.k plasuje się wśród najlepszych współczesnych zespołów rocka progresywnego.” — MetalTalk.
Dzięki dramaturgicznej dynamice, mocnym beatom i porywającym wokalom, koncerty O.R.k. z 2026 roku sięgają jeszcze głębiej w wielowymiarową przestrzeń zespołu – gdzie ambicje art-rockowe spotykają się z siłą alternatywnego prog rocka – łącząc ulubione utwory fanów i rzadkie perełki w koncercie, który podkreśla, dlaczego zarówno krytycy, jak i publiczność nazywają tę erę najlepszą w historii zespołu.
2026/11/21 Tabu
W tym roku mija dokładnie 20 lat od wydania naszego debiutanckiego albumu „Jednosłowo”. Z tej okazji ruszamy w trasę „20 Jednosłowo Tour”, podczas której po raz pierwszy od wielu lat zagramy ten album w całości – od „Daptro” aż po „Jednosłowo”.
Ponad dwie dekady temu wszystko się zaczęło. Jesienią wracamy do utworów, od których rozpoczęła się historia Tabu.
Oczywiście nie zabraknie również naszych największych bangerów z późniejszych płyt.
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
2026/11/27 The Moon Arises: Inverne, Sacrimonia, Insinistra
Wieczór melodyjnego metalu w Klubie Gwarek! W ramach The Moon Arises zagrają Inverne, Sacrimonia oraz Insinistra.
Inverne – melodic death metal
Inverne z Krakowa łączy melodyjny death metal, progresywną złożoność i gotycki klimat w potężnym, emocjonalnym brzmieniu. Naszą muzykę tworzą techniczne riffy, przeplatające się harmonie gitarowe, grzmiąca perkusja oraz mroczne warstwy symfoniczne, spięte dialogiem męskich i żeńskich screamów oraz hipnotyzującym czystym wokalem. Zespół ma na koncie płytę “The Gathering”, a najnowsze wydawnictwo “The Black Moon Altar” będzie miało swoją premierę jesienią tego roku.
— — — — —
Sacrimonia – symphonic black metal
Sacrimonia to warszawski zespół założony w 2015 roku, grający gotycki/symfoniczny black metal. Odchodząc od minimalizmu i surowości często utożsamianych z black metalem, Sacrimonia łączy przejmujące kobiece partie wokalne, gitary zakorzenione zarówno w black, jak i w klasycznym heavy metalu, oraz charakterystyczne dla zespołu gotyckie orkiestracje. Zarówno na debiutanckiej EP “New World Ascension”, jak i albumach “Anthems of Eclipse” (2022) oraz nadchodzącym drugim wydawnictwie, zespół kładzie nacisk na muzykę, która jest ambitna, lecz jednocześnie chwytliwa i przebojowa.
— — — — —
Insinistra – symphonic black metal
Insinistra kreuje symfoniczno-metalowe doświadczenie, które łączy makabrę z delikatnością. Zespół przeplata ciężkie riffy z bogatą orkiestracją, tworząc pejzaż dźwiękowy, w którym kruchość spotyka się z potężną mocą. Ich twórczość balansuje między mrocznym liryzmem a sceniczną intensywnością, czerpiąc z koszmarów świata rzeczywistego i ponurych baśni oraz dotykając mistycyzmu i zakamarków ludzkiej psychiki.
Bilety: https://www.klubgwarek.pl/
27/11/2026 40-lecie “Master of Puppets” – SCREAM Inc.
Rok 2026 to szczególna data dla fanów ciężkiego grania. Dokładnie cztery dekady temu Metallica wydała album „Master of Puppets”, jeden z najważniejszych i najbardziej kultowych krążków w historii światowego rocka i metalu. To właśnie to wydawnictwo na zawsze ugruntowało pozycję zespołu jako jednej z najważniejszych formacji w dziejach muzyki.
Z okazji 40. rocznicy wydania „Master of Puppets” Scream Inc., jeden z najlepszych tribute bandów legendarnej Metalliki, wyrusza w trasę koncertową, która przez cały 2026 rok będzie celebracją tego przełomowego wydawnictwa. Podczas koncertów zespół wykona cały album „Master of Puppets”, z zachowaniem charakterystycznego brzmienia, aranżacji, energii i klimatu oryginału. Uzupełnieniem setlisty będą również inne, największe klasyki Metalliki z różnych okresów twórczości zespołu.
Podczas tego wydarzenia Scream Inc. wystąpi w klasycznym, czteroosobowym, czysto heavy-metalowym składzie.
To będzie celebracja jednego z najważniejszych albumów w historii muzyki.
— — — — —
Scream Inc. wywodzi się z Kijowa i od 2008 roku z wielką pasją i precyzją kultywuje dziedzictwo Metalliki – zespołu, który ukształtował kilka pokoleń fanów metalu. Ich kanał na YouTube cieszy się ogromną popularnością, przyciągając fanów z całego świata.
Muzycy występowali na wielu scenach w całej Europie, w tym w Niemczech, Austrii, Czechach, Grecji, Hiszpanii, Portugalii i wielu innych krajach. W ostatnich latach z powodzeniem łączyli również heavy-metal z symfonią, prezentując koncerty w stylu S&M, co uczyniło ich pierwszym tribute bandem Metalliki z symfonicznym dorobkiem.
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
28/11/2026 Spy + Combust + Sidestep
Dancin’ Shoes Gigs & Boredom Booking zapraszają:
SPY – Bay Area, USA
UMPA-UMPA HARDCORE Z KALIFORNII! Jeśli kochasz hardcore to koncert SPY jest czymś czego musisz doświadczyć!
https://spyhc.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/spy.worldwide
COMBUST – Nowy York, USA
GNIEWNY I GROŹNY HARDCORE. PROSTO Z NOWOJORSKIEGO METRA.
https://www.facebook.com/CombustNYHC
https://www.instagram.com/combustnyhc/
https://combustnyhc.bandcamp.com/album/another-life
SIDESTEP – Göteborg, SZWECJA
POTOP SZWEDZKI 2.0 – POZAMIATANE.
https://www.instagram.com/sidestep031/
https://sidestephardcore.bandcamp.com/
Bilety: https://www.klubzascianek.pl/
2026/11/29 Rezerwat
Koncert Rezerwat zaplanowany na 29 listopada zostaje przeniesiony do Klubu Zaścianek!
Rezerwat: Legenda łódzkiego rocka w nowej odsłonie już tej jesieni w krakowskim Klubie Zaścianek!
Koncert otworzy krakowsko – katowicki zespół Brzeg.
Rezerwat – rock
Rezerwat to jedna z najbardziej ikonicznych grup polskiej sceny rockowej, nierozerwalnie związana z Łodzią. Choć ich historia rozpoczęła się w 1982 roku, dziś – z inicjatywy współzałożyciela i gitarzysty Wiktora Daraszkiewicza – grupa przeżywa swoją drugą młodość. Zespół udowadnia, że dobra muzyka nie ma daty ważności, a ich brzmienie wciąż rezonuje z nowymi pokoleniami słuchaczy.
Dzisiejszy skład Rezerwatu to fuzja legendarnych doświadczeń i świeżej energii, tworzona przez wybitnych łódzkich muzyków. To w Łodzi historia zespołu się rozpoczęła i tutaj będzie kontynuowana.
Wiktor Daraszkiewicz (gitara) – serce i motor napędowy reaktywacji zespołu. Gitarzysta, którego publiczność w ostatnich latach kojarzy głównie z grupą Proletaryat. Zdecydował się na opuszczenie szeregów formacji, by bez reszty poświęcić się swojemu macierzystemu zespołowi.
Dawid Wajszczyk (wokal) – charyzmatyczny kompozytor, autor tekstów, gitarzysta i producent. Przez lata budował swoją markę jako lider zespołu Black Radio, z którym zagrał setki koncertów. Doświadczenie sceniczne zdobywał na najważniejszych festiwalach w kraju, takich jak Jarocin, Pol’and’Rock (Woodstock), Slot Art, Great September czy Next Fest.
Darek „Bedek” Bełdowski (bas) – obecny na scenie rockowej od 1985 roku. Wszechstronny artysta grający od punka aż po klasykę, którego można było spotkać jako muzyka sesyjnego na koncertach na całym świecie Jest założycielem zespołu SQUAW, a w swoim bogatym portfolio ma współpracę z takimi markami jak IRA, Moskwa, czy PJ Band.
Jerzy Wcisło – (instrumenty klawiszowe) Muzyk z wieloletnim doświadczeniem w branży muzycznej, kolorowy ptak zespołu Rezerwat. Przez lata zgromadził ogromną ilość sprzętu słyszanego na nagraniach polskich i zagranicznych wykonawców – kolekcjonowanie, poza graniem jest jego drugą ogromną pasją.
Piotr Pniak (perkusja) – mistrz rytmu, znany z grup Proletaryat, Sexbomba czy Moskwa. Muzyka to dla niego nie tylko pasja, ale nauka – jest doktorem sztuki muzycznej i wykładowcą na akademii muzycznej. Jest również autorem licznych publikacji branżowych w magazynach „Perkusista”, „Topdrummer” czy „Gitara, Bas i Bębny”.
Rezerwat to znacznie więcej niż znany każdemu utwór „Zaopiekuj się mną”. Chociaż to absolutny klasyk i jest obowiązkowym punktem każdego koncertu, zespół prezentuje również inne swoje przeboje m.in. „Parasolki” czy „Kochać ciebie” w odświeżonych aranżacjach, nie przestając równocześnie pracować nad nowym materiałem.
Brzeg – progresywny rock
Brzeg to krakowsko – katowicki zespół łączący „brytyjskie” myślenie o muzyce progresywno-rockowej, różne style muzyczne i polskie teksty. W obecnym składzie gra od 2021 roku i wydał album koncepcyjny •—•—•— w maju 2022 roku. Album został stworzony we współpracy z artystą wizualnym Wó. To koncepcyjne nagranie progresywno rockowe, polirytmiczne, wielowątkowe i nieoczywiste. Album jest jednym utworem, podzielonym na osiem rozdziałów. Każdy rozdział opowiada o innej fazie radzenia sobie z trudnym doświadczeniem. Teksty utrzymane są w formie rozmowy – ze starym przyjacielem, ale również z samym sobą.
Brzeg jest miejscem szczególnym. Jest punktem zetknięcia się dwóch różnych światów. Jest końcem czegoś stabilnego, bezpiecznego. Jest początkiem nieznanego. Jest zaproszeniem do rozpoczęcia przygody.
Czym jest • — • — • —? Jest kropką, znakiem interpunkcyjnym, przedstawionym w kodowaniu Morse’a. Kropka oznacza zakończenie czegoś. Zdania. Myśli. Może wątku czy rozdziału. Wskazuje miejsce na pauzę, chwilę na zrobienie przerwy. Na zaczerpnięcie oddechu. W tym samym kodzie istnieje bardzo podobny znak: '• — • — •’. Oznacza on zakończenie nadawania. Różnicą jest jeden długi sygnał na końcu. Nim się pojawi, towarzyszyć nam będzie niepewność. Dopóki go nie zobaczymy lub usłyszymy, dopóty nie będziemy wiedzieć, czy to już definitywny koniec. Czy jest na co jeszcze czekać. Ten album opowiada właśnie o takich wydarzeniach. O sytuacji, w której chwila czekania na sygnał wydawała się wiecznością, jednakże w końcu się pojawił. To jeszcze nie było zakończenie. To była na szczęście tylko chwila przerwy. Zamknięcie pewnego rozdziału – ale nie ostatniego. Przeżycie graniczne.
Brzeg:
https://brzeg.bandcamp.com/releases
https://www.youtube.com/@zespobrzeg9089
https://open.spotify.com/album/1W1MJiJNMd7Aor8PcD5XFi?si=vFsbtTzqQeKm5oCChEmUww