Kolejna garść nowości koncertowych ogłoszonych przez Live Nation Polska.
AVA MAX
09.11.2025 – Klub Stodoła, Warszawa
Bilety dostępne na stronie LiveNation.pl
W 2023 roku Ava Max wydała swój entuzjastycznie przyjęty drugi album studyjny, Diamonds & Dancefloors. Płyta – będąca następcą pokrytego platyną przez RIAA debiutanckiego krążka Heaven & Hell z 2020 roku – zawiera pełne pewności siebie single, takie jak „Ghost”,„One of Us”, „Cold As Ice”, „Dancing’s Done”, „Weapons”, „Maybe You’re The Problem” oraz „Million Dollar Baby”. Do tego ostatniego powstał oficjalny teledysk w reżyserii Andrew Donoho (Khalid, Janelle Monáe, Paul McCartney), który obecnie ma już ponad 44 miliony wyświetleń. Ponadto jej światowy przebój numer 1 – pokryta platyną przez RIAA współpraca z Tiësto zatytułowana „The Motto” – zgromadziła ponad 179 milionów wyświetleń oficjalnego klipu.
Ava Max oficjalnie wkroczyła w swój najodważniejszy etap kariery – pełen brutalnej szczerości, siły i popowej energii na najwyższym poziomie. Ava nie tylko wraca, ale robi to z jeszcze większą mocą niż kiedykolwiek wcześniej.
Przed zaplanowaną na 22 sierpnia premierą długo wyczekiwanego albumu Don’t Click Play [Atlantic Records], międzynarodowa supergwiazda ogłasza swoją światową trasę koncertową, która odbędzie się tej jesieni.
VLURE
31.10.2025 – Klub Hybrydy, Warszawa
Bilety dostępne na stronie LiveNation.pl
VLURE łamią zasady, odrzucają gatunkowe schematy i tworzą nowe. Z bezkompromisową szczerością i dojmującą wrażliwością konfrontują odbiorcę i wchodzą mu pod skórę. Sprawiają, że coś czujesz – dokładnie tak, jak powinna działać muzyka. Pięciu młodych mieszkańców Glasgow eksploruje swoją szkocką tożsamość, wplatając techno w pełne energii, grane na żywo rave’owe hymny, przez pryzmat post-punku flirtującego ze stadionowym rozmachem.
Ten pięcioosobowy zespół, składający się z producentów, poetów, instrumentalistów i artystów multimedialnych, zaciera granice między elektroniką graną na żywo, nowoczesną technologią produkcji a ekspresją sceniczną ich postpunkowych rówieśników. Czerpią inspirację z brytyjskiego rave’u, trance’u, happy hardcore’u czy alternatywnego popu – wszystko to opakowane jest w punkowy sznyt. Od początku samodzielnie produkują wszystko, co wydali, traktując gatunki jak coś płynnego. Ich przesiąknięte syntezatorami hooki i klubowe rytmy oplatają emocjonalnie intensywne teksty.
Koncerty VLURE to intensywne, ale jednocześnie afirmujące życie doświadczenie. Analogowe syntezatory zderzają się z samplerami, żywymi breakbeatami i ostrymi, kanciastymi gitarami. Frontman Hamish Hutcheson przykuwa uwagę na każdej scenie – patrząc publiczności prosto w oczy, zmusza ją do porzucenia dystansu i pełnego zaangażowania, kiedy obnaża przed nią swoje doświadczenia. NME opisuje ich koncerty jako „emocjonalny wentyl, jakiego nie doświadczysz nigdzie indziej”.
To dźwięk dorastania w Glasgow – dźwięk dwóch braci i trzech przyjaciół, którzy spędzają niezliczone dni marząc o czymś więcej, odnajdując siebie i bliskich w nocnym życiu miasta: na afterach, w piwnicznych klubach i podziemnych parkietach tanecznych. VLURE czują się równie dobrze organizując własne podziemne imprezy Euphoria, jak i występując na scenie Glastonbury. Ich długo wyczekiwany debiutancki album ukaże się w 2025 roku.
PSYCHEDELIC PORN CRUMPETS
20.08.2025 – Klub Gwarek, Kraków
21.08.2025 – Klub Hydrozagadka, Warszawa
Bilety dostępne na stronie LiveNation.pl
Psychedelic Porn Crumpets, pochodzący z Perth w Zachodniej Australii, od sześciu lat nieustannie wydają płyty i koncertują jak szaleni. Po krótkiej przerwie, którą poświęcili na przygotowanie nowego albumu, który swoją premierę miał 15 maja, zespół wszedł w nowy rok z przytupem, prezentując świeży materiał. Utrzymany w charakterystycznym, niepodrabialnym stylu Porn Crumpets, to energetyczna podróż wypełniona potężnymi riffami, pulsującym basem i mocną perkusją, która jednocześnie daje przestrzeń wokalom Jacka McEwana, pełniącym tu rolę wezwania do działania.
ABOR & TYNNA
21.10.2025 – Klub Proxima, Warszawa
Bilety dostępne na stronie LiveNation.pl
Po spektakularnym wzroście popularności w ciągu ostatniego półrocza, Abor & Tynna stawiają kolejny wielki krok: po raz pierwszy wiedeńskie rodzeństwo zabiera swoje gatunkowo nieoczywiste show poza niemieckojęzyczny świat. W ramach entuzjastycznie przyjętej trasy „Bittersüß Tour 2025” duet ogłasza trzy dodatkowe koncerty w Czechach, Polsce i na Litwie.
SMITH / KOTZEN
02.03.2026 – Klub Progresja, Warszawa
Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w środę, 25 czerwca o godz. 11:00
Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 26 czerwca o godz. 11:00
Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 27 czerwca o godz. 11:00 na LiveNation.pl
Koneserzy wyrafinowanego riffowego rzemiosła nie potrzebują przedstawiania Adriana Smitha, Richiego Kotzena ani ich niezwykłych solowych karier. Ich debiutancki album z 2021 roku był niczym innym jak mocnym, rockowym majstersztykiem – pokazem współczesnego rocka, w którym legendarni gitarzyści serwowali intensywną mieszankę bluesa, rocka i R&B inspirowaną latami 70., przenosząc klasyczne brzmienia prosto w XXI wiek.
Ich nowy album, Black Light / White Noise, zagłębia się jeszcze bardziej w ich muzyczne słownictwo i ugruntowuje pozycję duetu Smith/Kotzen jako prawdziwych mistrzów swojego fachu. Pysznie zróżnicowany, mistrzowsko skomponowany i pełen muzycznych smaków, które mogą przyjść tylko z latami doświadczenia, Black Light / White Noise jest już okrzyknięty jednym z najlepszych hardrockowych albumów 2025 roku.
MECHATOK
19.11.2025 – Klub Hydrozagadka, Warszawa
Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w środę, 25 czerwca o godz. 13:00
Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się czwartek, 26 czerwca o godz. 12:00
Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 27 czerwca o godz. 12:00 na LiveNation.pl
Timur Tokdemir, znany jako Mechatok, spędził swoje nastoletnie lata w Monachium, ucząc się gry na gitarze klasycznej. W tym czasie zaczął odkrywać kulturę klubową podczas swoich podróży do Berlina, co ostatecznie skierowało go na zupełnie inną ścieżkę. Zamiast kontynuować karierę w muzyce klasycznej, Tokdemir przeprowadził się do Berlina i wydał swoją pierwszą EP-kę zatytułowaną See Thru, która zwróciła na niego uwagę międzynarodowej sceny muzyki elektronicznej. Zaczął współpracować z Yung Leanem i Palmistry, a wkrótce stworzył katalog euforycznych, minimalistycznych perełek popowych.
Mając niespełna 21 lat, Tokdemir koncertował w Stanach Zjednoczonych, Azji, Ameryce Południowej i Europie, a swój unikalny styl w pełni zaprezentował na albumie All My Time z 2018 roku, wydanym przez wytwórnię Lorenzo Senniego — Presto!?, który spotkał się z szerokim uznaniem.
W kolejnych latach kontynuował poszukiwania nowych kierunków w popie i elektronice, publikując chwytliwe kolaboracje z Bladee i Ecco2K, ścieżki dźwiękowe do gier wideo, takie jak Defective Holiday z 2020 roku, oraz miksy, w których słychać jego charakterystyczne brzmienie. Pod koniec 2021 roku ukazał się jego wspólny album z Bladee, a tuż po nim — album z remiksami, na którym pojawili się m.in. Charli XCX, Evian Christ i inni.
JADU HEART
28.10.2025 – Klub NIEBO, Warszawa
Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w środę, 25 czerwca o godz. 11:00
Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 26 czerwca o godz. 10:00
Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 27 czerwca o godz. 10:00 na LiveNation.pl
Jadu Heart to duet tworzony przez Diva-Sachy Jeffrey i Alexa Headforda, pochodzących odpowiednio z Londynu i Huddersfield. Od lat konsekwentnie budują swój własny świat oraz armię oddanych fanów – w dużej mierze poza głównym nurtem – przy wsparciu skromnej wytwórni VLF Records.
Przemierzając muzyczne terytoria od elektronicznego shoegaze’u, przez psychodeliczny rock, aż po grunge’owe trip-hopowe brzmienia, w ramach dwóch EP-ek i czterech albumów zdążyli objąć szerokie spektrum muzyki alternatywnej. Choć ich styl bywa zróżnicowany i momentami eksperymentalny, to zawsze opiera się na chwytliwej melodii – i to właśnie ona doprowadziła ich do 600 milionów odtworzeń w tym roku, trasy koncertowej po USA z Fontaines D.C. oraz wyprzedanych koncertów w takich miejscach jak londyńskie Here at Outernet, bristolskie Thekla czy Band On The Wall w Manchesterze.
SPRINTS
20.03.2026 – VooDoo Club, Warszawa
Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w środę, 25 czerwca o godz. 12:00
Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 26 czerwca o godz. 11:00
Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 27 czerwca o godz. 11:00 na LiveNation.pl
Wokół SPRINTS panuje obecnie wyraźna fala entuzjazmu. Dubliński zespół ma za sobą zawrotny rok – w wirze kolejnych sukcesów wydali debiutancki album Letter To Self, który trafił do Top 20, supportowali IDLES i Pixies, a także zagrali elektryzujące sety na Glastonbury, End Of The Road i All Together Now, które były szeroko komentowane. Wszystko to sprawiło, że stali się jednym z najważniejszych nowych nazwisk współczesnego rocka, budując reputację dzięki intensywnemu, pełnemu współczucia pisarstwu – osnutemu osobistymi historiami traumy i odporności.
Od premiery Letter To Self w styczniu – albumu, który zdobył 5-gwiazdkowe recenzje od NME, DIY i Dork, a także uznanie m.in. Pitchforka i Brooklyn Vegan – kwartet prezentował swój pełen emocji koncertowy show na całym świecie. Przekształcenie tej adrenaliny z ciągłego grania w nowy materiał zaowocowało utworem Feast, intrygującym wprowadzeniem do nowej ery SPRINTS i zapowiedzią śmiałego, transformacyjnego etapu w ich karierze.
WISP
02.11.2025 – Klub Hybrydy, Warszawa
Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w czwartek, 26 czerwca o godz. 11:00
Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 26 czerwca o godz. 13:00
Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 27 czerwca o godz. 11:00 na LiveNation.pl
Wisp to 20-letnia artystka shoegaze’owa pochodząca z San Francisco. Inspirowana twórczością takich zespołów jak Whirr i Deftones, wydała cztery single — z których pierwszy, „Your Face”, przekroczył już 101 milionów odsłuchań na Spotify od czasu swojej premiery.
Utalentowana multiinstrumentalistka — gra na skrzypcach, gitarze i pianinie — Wisp szybko stała się najszybciej rozwijającą się artystką shoegaze’ową ery streamingu i została niedawno wyróżniona jako „Artist to Watch” przez Spotify, Apple Music i Amazon Music na nadchodzący rok. Jej debiutancka EP-ka, Pandora, ukazała się w kwietniu 2025 roku. Najnowszy singiel Wisp, „I remember how your hands felt on mine”, miał premierę w październiku 2024 roku.
CARPETMAN
05.11.2025 – Klub Progresja, Warszawa
25.11 2025 – Hype Park, Kraków
Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w czwartek, 26 czerwca o godz. 11:00
Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 26 czerwca o godz. 13:00
Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 27 czerwca o godz. 11:00 na LiveNation.pl
Z ponad milionem słuchaczy miesięcznie na Spotify i ponad 100 milionami odtworzeń na wszystkich platformach, Carpetman – enigmatyczny artysta skrywający się za charakterystyczną maską z dywanu – po raz pierwszy przywozi swój gatunkowo niejednoznaczny sound do Europy.
Po udanym debiutanckim tournée po Stanach Zjednoczonych u boku Hippie Sabotage, Carpetman w listopadzie rusza w trasę po europejskich miastach, serwując publiczności spragnionej świeżych brzmień swoją unikalną mieszankę house’u, bluesa i nieprzewidywalnej energii.
MEHRO
13.11.2025 – Klub Hybrydy, Warszawa
Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w środę, 25 czerwca o godz. 9:00
Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 26 czerwca o godz. 9:00
Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 27 czerwca o godz. 9:00 na LiveNation.pl
Wymawiane jako „marrow” (ang. szpik kostny), imię mehro oddaje ich pragnienie, by stać się czymś niezbędnym — jak sam szpik: istotny, lecz niewidoczny. „Ten koncept narodził się ze szpiku kostnego: jest niezbędny do życia, ale nigdy go nie widzimy” — tłumaczy mehro. „Mam nadzieję, że moja muzyka może stać się szpikiem czyjejś duszy.”
Ta filozofia pogłębia się w projekcie weirdthrob — dziele, które nie ma za zadanie zaimponować, lecz obudzić. To wejście i wyjście. Odbicie, a nie występ. Taka sztuka, która nie prosi o zrozumienie — a jedynie o odczucie. „Ta muzyka nie ma się tłumaczyć” — mówią. „Ma spotkać cię tam, gdzie jesteś, i stworzyć przestrzeń na to, co możesz tam odnaleźć.” W wielu aspektach mehro postrzega siebie nie tylko jako artystę, lecz jako przekaźnik. Naczynie dla cichych prawd, emocjonalnego hałasu i sprzeczności, z którymi wszyscy uczymy się żyć.
