Koniec marca i początek kwietnia 2026 roku to czas wypełniony wieloma różnorodnymi wydarzeniami muzycznymi w klubach Zaścianek i Gwarek. Tradycyjnie nie zabraknie cięższych brzmień – punk, black metal, rock alternatywny, metalcore czy stoner doom i wielu innych gatunków. Ale to nie wszystko, bo posłuchać będzie można też neofolku, hip-hopu, a nawet awangardowego jazzu.
Pod sam koniec marca w Zaścianku odbędą się dwa różne wydarzenia dla fanów gitarowego grania. 27 marca wystąpią Zenek Grabowski i 8 lat w Tybecie, prezentując bardziej klasyczną odmianę punk rocka. Dzień później swój koncert zagra bardzo rzadko występujący w Polsce niemiecki blackthrashowy zespół Desaster, któremu na supporcie będzie towarzyszył poruszający się w podobnej stylistyce lokalny Chaingün. Po krótkiej przerwie, od 8 kwietnia czekają nas aż trzy wydarzenia pod rząd. Pierwsze to łączący neofolk z black metalem Finowie z Hexvessel, którzy są w trasie z francuskim Aluk Todolo. Dołączy do nich lokalny projekt BaarRa. Dzień później, 9 kwietnia, po raz pierwszy w Polsce zagra kultowa grupa Thy Catafalque, której towarzyszyć będzie holenderski projekt Bong-Ra. Ten obfitujący w muzykę na żywo weekend zamknie czerpiący z różnych gatunków – od alternatywnego rocka do hip-hopu – wrocławski duet North Side District (10 kwietnia).
Będzie się działo również w Gwarku. Już 26 marca wystąpi awangardowa jazzowa supergrupa The Sleep of Reason Produces Monsters. Miesiąc koncertowo zamknie metalcore’owa formacja Polar z Wielkiej Brytanii (29 marca). A początek kwietnia będzie stał w Gwarku pod znakiem różnych podgatunków metalu. 7 kwietnia wystąpią francuskojęzyczne blackmetalowe grupy Miserere Luminis i Détresse. Kilka dni później scenę przejmą folkmetalowe zespoły Cronica i Ūkanose (11 kwietnia). Kolejny dzień będzie dalej stał pod znakiem metalu, ale dużo cięższego i wolniejszego. Różne odcienie stoner i doom metalu pokażą Islandczycy z Morpholith, którym towarzyszyć będzie lokalny Moonstone.
Prosto z serca londyńskiej awangardy do Krakowa! The Sleep of Reason Produces Monsters (TSORPM) – mistrzowie improwizacji, autorzy zjawiskowych, wymykających się konwencjom jazzowych perełek, już 26 marca zagrają w Klubie Gwarek!
„Tworzą dziewięć utworów, które przypominają zrzuty wody z zapory podczas pory deszczowej, poddając pod dyskusję rolę muzyki w czasach współczesnych. Muzyka kwartetu chłonie wszystko, uderza, pyta. Wciąga nas”. – Jazz.pt
Powstały podczas rezydencji artystycznej gramofonistki Mariam Rezaei w londyńskim Café Oto, The Sleep Of Reason Produces Monsters to całkowicie nowy, wybuchowy kwartet. W jego skład wchodzą: Mette Rasmussen na saksofonie altowym, Gabriele Mitelli na trąbce piccolo i elektronice oraz Lukas König na perkusji. Ich punkowe wręcz podejście do wolnej improwizacji czerpie z elementów jazzu, noise’u, hip-hopu, techno i muzyki współczesnej, tworząc porywający dźwiękowy wir, który wymyka się wszelkim kategoriom i konwencjom.
Podczas gdy Rezaei skreczuje różnorodne sample – od irańskich melodii z vocoderem, przez doom-metalowe riffy gitarowe, po smutne, zawodzące saksofony i falę bębnów – nadając im ekstatyczne, nowe formy, Mitelli wydobywa z trąbki dzikie, prawie pierwotne dźwięki i wykrzykuje kosmiczne inkantacje. Rasmussen gra z charakterystyczną dla siebie mieszanką drapieżności i precyzji, pojedynkując się z Rezaei i Mitellim, surfując jednocześnie na falach breakbeatów, heavymetalowych grzmotów i free-jazzowej abstrakcji Königa.
To porywający przykład tego, w jakim miejscu znajduje się obecnie muzyka eksperymentalna – kreatywni muzycy o różnych korzeniach budują świat poza gatunkami.
Opinie:
„Znakomite, pochłaniające wydawnictwo – refleksyjne i kreatywne”. – Andy Hamilton, The Wire
„To potężna imprezowa kapela z niesamowitą energią; hałaśliwy i drapieżny brikolaż historii jazzu i artystycznych idei w szalonym pakiecie żywotnej, chaotycznej energii”. – AJ Dehany, London Jazz News
Zenek Grabowski zaprasza na wiosenną trasę elektryczną „Nie dadzą rady włożyć Ciebie do szuflady”! Przekrój utworów z całego okresu twórczości Zenka, wraz z kolejną porcją numerów z płyty „Jeszcze Raz to Samo”. Koncert w Krakowie otworzy gość trasy – zespół 8 Lat w Tybecie.
Zenek Grabowski – punk rock / rock
Zenek Grabowski to jeden z najbardziej zapracowanych ludzi na polskiej scenie niezależnej. Od 1997 roku czynnie tworzy, pisze piosenki i wydaje płyty własnym sumptem. Mając 15 lat założył zespół Kabanos, któremu przewodził przez 21 lat. Obecnie tworzy pod własnym szyldem. Ma na koncie 11 solowych albumów, najpopularniejsze z nich to „O!”, „Darmowe Przytulasy” i obie „Rezyliencje”, a także kompilacja „Jeszcze Raz to Samo” z przeróbkami w hołdzie polskiej muzyki. Ostatnie albumy są kwintesencją jego stylu: punk-metalowe, motywujące hymny ze swoistą dla niego filozofią, nieprzynależną twardo do żadnej konwencji, a stawiającą na szczerość, wrażliwość, humor i wolność przekazu. Jego koncerty zawsze są otwarte na publikę, gdzie kompletnie zaciera się granica między zespołem, a publicznością. Wspomagają go w tym na scenie: gitarzysta Grzesiek Palka, basista Kuba Skrzypiec oraz perkusista Michał Wiśniewski. Skład: Zenek Grabowski – wokal, gitara Grzegorz „Hehua” Palka – gitara Kuba „Bombel” Skrzypiec – bas Michał „Bambaryła” Wiśniewski – perkusja
8 Lat w Tybecie – punk rock / rock
W 2005 roku po raz pierwszy zabrzmieli ze sceny. Dwie dekady poszukiwań, doświadczeń i stalowej konsekwencji w realizowaniu kolejnych celów – setki koncertów, tysiące kilometrów – niezliczone spotkania i rozmowy z publicznością. Kolejne odcinki tej drogi zarejestrowali na EP-ce „Na zesłaniu” i debiutanckim albumie „Betonu nie spalą”, który pozwolił zespołowi 8 lat w Tybecie dotarcie do szerszego grona słuchaczy. Jesienią 2025 roku rockowy kwintet ze Śląska Cieszyńskiego zaprasza na trasę „20×8” – serię kameralnych koncertów, będących okazją zarówno do spojrzenia wstecz, jak i zapowiedzią nowego etapu, zbliżającego się wraz z premierą drugiego albumu, któremu muzycy poświęcili ostatnie miesiące, ograniczając inne aktywności.
Desaster – black metal / thrash metal
Desaster to legenda niemieckiej sceny metalowej, która od 1988 roku łączy w swojej muzyce surowość black metalu z agresją thrashu. Przez lata grania po scenach całego świata, wyrobili sobie markę jednego z najważniejszych przedstawicieli gatunku.
Na czele formacji stoi gitarzysta Infernal, wspierany obecnie przez wokalistę Sataniaca, basistę Odina i perkusistę Honta. Grupa ma na koncie szereg kultowych wydawnictw, takich jak „Hellfire’s Dominion” czy „Divine Blasphemies”, które zyskały miano absolutnych klasyków gatunku.
W 2025 roku zespół powrócił z dziesiątym albumem „Kill All Idols”, wydanym nakładem Metal Blade Records. Materiał ten łączy klasyczny styl grupy z punkową energią, udowadniając, że mimo upływu lat weterani wciąż są w szczytowej formie i nie biorą jeńców.
CHAINGÜN – speed/black/thrash metal
Powstały w 2019 przechodził różne turbulencje przez kolejne lata, ale w 2022 uformował się pierwszy stały skład i spójna wizja zespołu, oscylująca między dzikością germańskiego thrashu, surowizną pierwszej fali black metalu i bezbożnym rock’n’rollem spod znaku Venom i Midnight. Na koncie EP „Under Lucifer’s Command” oraz niedawno wydany i hucznie celebrowany pełny album „Nukin’ the Heaven’s Door”.
Polar [UK] – metalcore
Od 2009 roku Polar tworzy nieustępliwe, chaotyczne i surowe metalcore’owe brzmienie, któremu towarzyszą równie energiczne występy na żywo. Przez ostatnie 15 lat zespół ciężko pracował na swoją reputację, stając się siłą, z którą trzeba się liczyć.
W 2023 roku zespół przeszedł gruntowną zmianę składu. Na pokładzie pozostał wokalista oraz założyciel Adam Woodford, który zaprosił do współpracy Stefana Whitinga (bas), Bruno Consaniego (gitara), Simona Richardsona (gitara) i Maxa Flohra (perkusja), tchnąc w grupę zupełnie nowe życie.
Z nową perspektywą i energią zespół wystąpił na głównej scenie Resurrection Festival oraz odbył trasy po Europie i Wielkiej Brytanii. Owocem tego nowego rozdziału jest ich szósty album studyjny – „Five Arrows” (wyprodukowany przez Jacka Murphy’ego). Płyta zgłębia temat niszczycielskiej, ale i twórczej siły zmian, i jest przez muzyków uważana za ich najmocniejsze dzieło w karierze. Polar jest silniejszy niż kiedykolwiek i nic nie stanie mu na drodze!
Six Steps Forward (SSF) – hardcore
Six Steps Forward (SSF) to pięcioosobowy zespół pochodzący z Krakowa, którego historia sięga 2012 roku. Już od samego początku zespół skupił się na koncertowaniu w Polsce i za granicą, zapewniając sobie miejsce pośród najbardziej doświadczonych zespołów „core” w kraju. Przez 12 lat aktywności zespół ewoluował z każdym nowym wydaniem, co można zauważyć w ich muzyce. Od oldschoolowego brzmienia przypominającego mix Terror oraz Comeback Kid, po modernistyczne połączenie wczesnego The Ghost Inside i H2O.
Chroma Music wraz z klubem Gwarek zapraszają na koncert!
MISERERE LUMINIS [CAN] – atmospheric black metal
Wspólny projekt członków Gris oraz Sombres Forêts, uznawanych za jednych z kluczowych przedstawicieli blackmetalowej sceny Québecu. Zespół tworzy melancholijny i atmosferyczny black metal, oparty na długich, hipnotycznych formach, w których surowość splata się z introspekcją i emocjonalnym ciężarem. Ich muzyka porusza się między światłem a rozpaczą, oferując kontemplacyjne, głęboko poruszające doświadczenie, zakorzenione w tradycji, ale pozbawione zbędnego patosu.
DÉTRESSE [AUS] – black metal
Projekt balansujący na granicy surowości i emocjonalnej głębi, eksplorujący najbardziej ponure obszary black metalu. Sama nazwa zespołu, zaczerpnięta z języka francuskiego, oznacza cierpienie i beznadzieję, dokładnie te stany stanowią oś ich twórczości. Muzyka DÉTRESSE jest zimna, przytłaczająca i nacechowana nihilistyczną atmosferą, pozbawiona ozdobników, skupiona na budowaniu intensywnego, klaustrofobicznego nastroju. W 2025 roku zespół zadebiutował pełnowymiarowym albumem „Pessimismes”, stanowiącym manifest ich estetyki i konsekwentnego podejścia do gatunku.
Klub Zaścianek & Iron Realm Productions zapraszają na mistyczne spotkanie Hexvessel + Aluk Todolo! Krakowski koncert otworzy formacja BaaRra.
HEXVESSEL / ALUK TODOLO na wyjątkowym koncercie w krakowskim Klubie Zaścianek! Mistyczny sojusz pomiędzy „Nocturne” a „Lux”.
Hexvessel, fiński zespół grający psych-folk i occult doom, ogłasza europejską trasę koncertową promującą ich najnowsze wydawnictwo „Nocturne”. Krążek przesiąknięty duchem pogaństwa i animizmu, w którym natura prowadzi dialog z tym, co niewidoczne.
Tej wiosny połączą oni siły z francuską grupą Aluk Todolo, pionierami Occult Rocka, którzy niedawno wydali album „Lux”.
Hexvessel i Aluk Todolo łączy fascynacja okultyzmem i estetyka śmiało nawiązująca do black metalu lat 90., który oba zespoły na swój sposób reinterpretują. Tam, gdzie „Nocturne” czerpie z pogańskiej wyobraźni i więzi z siłami natury, „Lux” odpowiada świetlistą intensywnością i transcendentalnymi poszukiwaniami prawdy.
Jedna trasa, dwie muzyczne wizje, wspólny cel. Dzięki „Lux” i „Nocturne” Aluk Todolo i Hexvessel zaoferują słuchaczom podróż, w której światło i ciemność prowadzą rozmowę. Ta trasa została zaprojektowana jako immersyjna wyprawa, gdzie każdy koncert staje się wspólnym rytuałem.
„Najwyższą sztuką jest ta, która wyraża to, co niewidzialne.” – Hilma Af Klint
BaarRa – zespół został założony w 2020 roku. Nazwa pochodzi od słów Bereszit bara Elohim et haszamaim we’et ha’arec (Na początku Bóg stworzył niebo i ziemię), otwierających Księgę Rodzaju. Eksploruje muzykę magiczną, pozwalającą słuchaczowi na zanurzenie się we własnym wnętrzu podczas psychodelicznej podróży. BaarRa czerpie inspiracje z muzyki rytualnej, elektronicznej, occult rocka, rocka gotyckiego i black metalu. 21 lutego 2025 roku nakładem Piranha Music ukazała się debiutancka płyta zespołu pt. “ENTHEOS”. Koncertowy debiut zespołu miał miejsce we wrześniu 2025 roku na topowym polskim festiwalu metalowym – Summer Dying Loud.
Thy Catafalque po raz PIERWSZY w Polsce! Węgierska awangarda blackmetalowa wystąpi na dwóch koncertach w Polsce, w tym na scenie krakowskiego Klubu Zaścianek już 9 kwietnia!
8.04 – Warszawa, Voodoo 9.04 – Kraków, Klub Zaścianek
Thy Catafalque – awangardowy projekt węgierskiego muzyka Tamása Kátaia, który od ponad 20 lat redefiniuje granice ekstremalnego metalu. Rozpoczynając od brutalnego, surowego grania, z biegiem lat zespół wykształcił swoje wyjątkowe DNA, zawierające unikalną mieszankę folkloru, elektroniki oraz onirycznego surrealizmu – nie tracąc przy tym gatunkowego ciężaru. To muzyka głęboko zakorzeniona w węgierskiej kulturze, która całkowicie wymyka się sztywnym ramom.
Najnowszy album zatytułowany „XII: A gyönyörű álmok ezután jönnek” stanowi swoistą podróż do własnego umysłu, łączącą metalową potęgę z instrumentarium klasycznym. W przeciwieństwie do surowego poprzednika „Alföld”, nowy materiał wprowadza więcej barw dzięki wykorzystaniu wiolonczeli, skrzypiec czy klarnetu. Materiał ten idealnie balansuje między mroczną nostalgią a oniryczną, progresywną aurą.
Bong-Ra to projekt Jasona Kohnena, pioniera ekstremalnej elektroniki i breakcore’u, którego korzenie sięgają metalowego podziemia przełomu lat 80. i 90. Artysta, jako jeden z pierwszych, odważnie połączył ciężar grindcore’u z nowoczesną elektroniką, zdobywając uznanie dzięki współpracom z takimi twórcami jak Igorrr czy Venetian Snares. Jego bogaty dorobek obejmuje występy na najważniejszych festiwalach świata, od Glastonbury po Roadburn, u boku ikon pokroju Ministry czy Aphex Twin.
Najnowsza twórczość projektu, z nadchodzącym albumem „Black Noise” na czele, to powrót do industrialnej surowości inspirowanej brzmieniem grup takich jak Godflesh czy Scorn. Podczas nadchodzącego koncertu Bong-Ra zaprezentuje się jako trzyosobowy zespół z towarzyszeniem dwóch gitarzystów, co gwarantuje potężną i bezkompromisową dawkę hałasu.
Braciaki z North Side District ruszają w NAS DWÓCH TOUR!
North Side District to zespół, który łączy miejską energię z autentycznymi emocjami. Ich muzyka czerpie z różnych gatunków – od nowoczesnego rocka i alternatywy, przez hip-hopowe groove’y, aż po melodyjne, klimatyczne brzmienia inspirowane współczesną sceną miejską. Każdy numer to osobna historia, osadzona w codziennych doświadczeniach, obserwacjach i emocjach młodego pokolenia.
Cronica – folk metal
Cronica – heavy folkowa formacja powstała w 2014 roku w Jaworznie. Ich styl można określić jako mieszankę europejskiej muzyki folkowej z ciężkimi gitarowymi brzmieniami. Warstwa wokalna tworzona jest przez głos damski, którego właścicielką jest Kat Poręba, a także głos męski należący do Dariusza Dąbka. W efekcie ich połączenia otrzymujemy szeroki wachlarz partii wokalnych od śpiewu klasycznego i operowego zaczynając, na growlu i screamie kończąc. Teksty utworów związane są w dużej mierze z mitologią słowiańską, przy czym nie stanowi ona jedynego źródła inspiracji zespołu. W kompozycjach można usłyszeć wiele odniesień do mitologii greckiej, nordyckiej, filozofii, a także napotkać szereg nawiązań do czasów współczesnych, człowieka oraz jego egzystencji. Od początku swojej działalności zespół aktywnie koncertuje na terenie całego kraju jak i poza jego granicami. Cronica może poszczycić się wspólnymi występami z topowymi zespołami z Polski oraz całej Europy, udziałem w wielu festiwalach muzycznych min. Pol’and’Rock Festival, Cieszanów Rock Festiwal, Pyrkon czy Słowiańska Noc Folk Metalowa.
Ūkanose [LTU] – folk metal
Pochodząc z ostatniego pogańskiego kraju w Europie, Ūkanose czerpie z folkloru swojej ojczyzny i łączy go z ciężarem metalowej muzyki, tworząc unikalne brzmienie folk metalowe. Do dziś Litwini bardzo silnie identyfikują się z dawnymi tradycjami oraz pogańskim światopoglądem, co pozwoliło im zachować wiele starożytnych opowieści i pieśni, które Ūkanose wykorzystuje w swojej twórczości. Zespół wywodzi się z Litwy – ostatniego pogańskiego narodu w Europie – i śpiewa w jednym z najstarszych wciąż używanych języków na świecie. Ich muzyka łączy bogate dziedzictwo litewskiego folkloru z surową energią heavy metalu, tworząc wyjątkowe i wciągające folk metalowe brzmienie. Litwini mają głęboką więź ze swoimi przodkami i pogańskimi wierzeniami, co wyraźnie odzwierciedla się w muzyce Ūkanose. Zespół czerpie inspirację ze starożytnych opowieści i pieśni przekazywanych z pokolenia na pokolenie, a ich twórczość stanowi hołd dla pogańskiego światopoglądu kraju. Mimo że zespół działa już od ponad dekady, jego dyskografia pozostaje stosunkowo niewielka – Ūkanose znani są bardziej z potężnych koncertów na żywo niż ze studyjnych nagrań. Niedawno jednak wydali pełnometrażowy album, który z dnia na dzień zdobywa coraz większe uznanie – nie tylko na litewskiej, ale i na międzynarodowej scenie metalowej. „Šiaurum Vėjum” zawiera dziewięć utworów w archaicznym języku litewskim, co dodatkowo podkreśla autentyczność oraz kulturowe bogactwo muzyki zespołu. Fani folk metalu oraz osoby zainteresowane odkrywaniem nowych muzycznych horyzontów z pewnością uznają ten album za co najmniej intrygujący.
Najcięższa skała krainy lawy i ognia wreszcie w Polsce. Islandzki Morpholith przyjedzie do nas z najnowszą płytą i połączy siły z krakowskimi przyjaciółmi z Moonstone.